Saturs
Mēs turpinām skatīties uz Game Music Connect paneli "Soundcard to Symphony", kas vaicāja sešus no lielākajiem video spēļu mūzikas nosaukumiem: Džeimss Hannigans, Jason Graves, Richard Jacques, Jesper Kyd, Martin O'Donnell un Joris de Man.
Koncerts Crazy
Pēc manas iepriekšējie komentāri par to, ka videospēļu mūzika ir lieliska vieta ar koncertiem, kas regulāri notiek visā pasaulē, komisijas priekšsēdētājs Džons Broomhall jautāja, ko tā tiešām uzskata par pēkšņi mīlīgiem faniem, kas aptver pasauli?
Šķiet, ka visi domā, ka tas bija diezgan liels: kurš nebūtu ?? Turklāt O'Donnell piedāvā burvīgu anekdotu par viņa fanu, kurš, uzklausījis savu rezultātu Mīts: kritušie kungi, mācījās čellu un tagad studē universitātē. Viņš izmanto šo piemēru, lai parādītu, ka viņu mūzika nav tikai jaunums, un tai ir reāla ietekme uz kultūru kopumā.
Kyds norāda, ka videospēļu rādītāju fandom nav īpaši pārsteidzošs. Tā kā videospēles ir vide, kuru cilvēki galu galā tērē daudz laika, tā mūzika tādējādi kļūst ne tikai par daļu no spēles, bet arī lielā šīs personas dzīves daļā.
Tomēr ne visi, kas mirdz, ir zelts, un Hannigans jautā, kāpēc mūzikas spēlēs videospēlēm ir jābūt kā Holivudas orķestra rezultātu, jo īpaši tāpēc, ka viņš jautā, vai vienīgais iemesls, kāpēc tiek atpazīta videospēļu mūzika, ir tāpēc, ka tas izklausās.
Apsvērtie iemesli bija tādi kā: tehnoloģijas un spēļu attīstībā ir augstāka kvalitāte un mūzikas cerības, tāpēc orķestra un filmu rezultāts ir tā izrāde, pateicoties augstajām ražošanas vērtībām. Turklāt varētu būt tā, ka digitālā / "čipu" mūzika ir abstrakcija, kas ir klasisks rezultāts, un tāpēc šis žanrs ir labāks.
Pete Boyle no Dork Tunes (pa labi), ar Halo komponists, Martin O'Donnell (pa kreisi). Fotogrāfija: Pete Boyle pieklājība.
Perfect kadence?
Tā kā panelis tika slēgts, komisijas locekļiem tika jautāts, kur viņi domā, ka videospēļu mūzika iet tālāk. Viņi visi, šķiet, liek domāt, ka ar jaunajiem jauninājumiem pēdējo desmit gadu laikā jaunās paaudzes konsoles nākamajos desmit gados būs tikpat sarežģītas.
Tomēr izaicinājumi, ko O'Donnell redz, ir mazāk par mūziku, un vairāk par to, kā attīstītāji tuvojas spēlēm un stāstam. Viņš uzskata, ka stāstīšana spēlēs ir vissvarīgākā problēma, jo šobrīd spēlēs risks, ka filmas varēs parodēt, nevis atrast savu stāstījuma ierīci. Tā kā videospēļu mūzika patiešām ir pilnveidojusi stāstu stāstīšanas mākslu ar rezultātu, tagad, ar iespējām, ko rada jaunās konsoles, izstrādātājiem ir jārisina izaicinājums, kā stāsta stāstus caur spēlei.