Neatkarīgajiem spēļu izstrādātājiem bieži vien ir daudz plākšņu. Starp spēles veidošanu, interesantu stāstu un bugu izstrādi viņiem ir jāatrod arī auditorija, kas vēlas iegādāties savu produktu. Bieži tas notiek caur Steam un tās Greenlight programmu, kas sniedz izstrādātājiem iespēju pievērst uzmanību savai spēlei. Kickstarter var būt nozīmīgs svētlaiks, bet, ja finansējuma mērķi netiek sasniegti, spēle būs grūti attīstāma.Citi atrod spēli caur tiešsaistes atsauksmēm vai mutiski. Cilvēki pat interesējas par spēli, kad kāds cosplays kā tēlu, ko viņi mīlēja no tā, parasti parādoties fotogrāfijās tiešsaistē vai konvencijā.
Kad runa ir par iespējamo auditoriju, indie izstrādātājiem ir ierobežots budžets. Tiešsaistes reklāmas, sociālo mediju menedžeris, mārketinga izklāsts utt. Var izmaksāt lielas naudas summas, padarot potenciāli piesātinātā tirgū vēl grūtāku. Tas ir, ja cosplayers ierodas.
Cosplay nav jauna parādība, bet tikai nesen kļuvusi par galveno. Cosplay, tiem, kas ir jauni šajā terminos, ir saīsinātā kostīmu spēle. Cilvēki amatniecības, šūšanas vai iegādāties kostīms, pamatojoties uz filmas, komiksi, video spēles, anime un vairāk, tad kļūt par raksturu. Foto dzinumi bieži tiek rezervēti, lai attēlotu kostīmu vislabākajā gaismā ar lielisku rediģēšanu un fantastisku efektu. Konvencijās piedalās, kur cosplayer var demonstrēt savu lepnumu un prieku, satiekoties ar citiem, kuriem ir aizraušanās ar raksturu, ko viņi attēlo.
Cosplayers ir staigāšanas, runāšanas, labas reklāmas reklāma. Bieži vien neapmaksātie, ka šiem cilvēkiem ir kāda rakstura vai spēles aizraušanās, ir tas, kas viņus vada, lai atjaunotu rakstura apģērbu. Cosplayers bieži vien ir kopiena vai cilvēku tīkls, ko viņi seko, tiem, kas tos seko, un citiem, ar kuriem viņi sadarbojas. Parādot savu tērpu, citi interesēs to, kas ir raksturs, kāda spēle ir, un kur viņi var iegādāties spēli paši. Ja tiešsaistē, cosplayers mīlestība uz raksturu bieži nāk no fotogrāfiju skaita, ko tie ievieto tērpā, dažādās rakstzīmes versijās, vai cik daudz tās izsauc, izmantojot attēlu aprakstus.
Gadījumā, kad notiek konvencija, cosplayer ne tikai var apturēt un pakārt ap izstrādātājiem, ja tas ir iespējams, bet kaislība acīmredzami izplūst no porām. Cilvēki ir dabiski ziņkārīgi cilvēki, un, ja ir interesants tērps, kas viņiem nav zināms, viņi jautās, kas tas ir, varbūt par attēlu un pēc tam pastāstiet tiem, kurus viņi zina. Kad cosplayer atrodas izstrādātāju stendā, viņi var pārvietoties pa ceļu, palielinot interesi un potenciālo pārdošanu no viņu klātbūtnes. Es no personīgās pieredzes zinu, ka notikumi bija kabīnes, kuras es nekad nebūtu pamanījuši, ja ne par to, ka cosplayer tur stāv.
Kaut arī daži var spekulēt, ka svētki, ka cosplayers ir indie spēļu izstrādātājiem un indie spēļu tirgum kopumā, cosplayers ietekme jau ir redzama saistībā ar AAA titulu studijām. Piemēram, Square Enix ir izlaidusi cosplay shēmas rakstzīmēm no Final Fantasy XV, un cosplayers tika parādīti to daudzos tweets no dažādiem notikumiem. Ja cosplay neietekmētu lielāko ietekmi uz to apakšējo līniju, Square Enix nebūtu centies izstrādāt materiālu, kas īpaši paredzēts cosplayers.
Vēl viens piemērs ir "booth babe". Lai gan uzņēmumi ne vienmēr tiek apzīmēti kā tādi, uzņēmumi pieņem darbā cilvēkus, lai palīdzētu vadīt savas kabīnes, kamēr tās ir konvencijas. Uzdevumi var atšķirties no personīgā asistenta, satiksmes novirzīšanas uz spēles demonstrēšanu, rakstzīmes kā cosplayer attēlošanu. Lai gan tas atņem līdzekļus, ko var izmantot citiem reklāmas pasākumiem, tas pierāda, ka uzņēmumi ir gatavi maksāt cilvēkiem, lai attēlotu savus darbus, jo redz investīciju atdevi.
Neatkarīgi no tā, vai tā koplieto spēli ar savu kopienu, spēlējot kā rakstzīmi konvencijā, vai publicējot fotoattēlus tiešsaistē, cosplayers piedāvā bezmaksas indie izstrādātājiem. Aizpildīti ar kaislību, cosplayers ir neatņemama sastāvdaļa, lai sasniegtu potenciālos pircējus indie izstrādātājiem.