Saturs
Nesenā sarunā mans draugs un es apspriedām, kā videospēles gadu gaitā ir mainījušās. Viņš teica, ka viņi ir kļuvuši pārāk populāri, un tagad "ne Gamers" ir visā vietā. Mēs turpinājām izskaidrot dinamisko nobīdi, ko viņi ir veikuši, runājot par stundām un galu galā novedis pie šī raksta pildīšanas.
Tātad vispirms, jā, spēles ir kļuvušas par galveno. Atvainojiet, hipsteri, sabiedrība to ir pieņēmusi - bet nekad nedarbojas, lūdzot, lai kāds aizpildītu tukšu vietu jūsu spēlē Dungeons & Dragons tik tikko.
Līdzīgas spēles World of Warcraft, Minecraft, un Call of Duty, ir guvuši lielus panākumus un parādījuši lielo kopienu spēku, pēdējās divas uzplaukst sociālajās normās bez mazākās svārstības.
Ar tituliem, piemēram, Xbox un PlayStation, ir aizgājuši līdzīgi ugunsgrēki, un viņu kopienām ir bijusi lielāka nozīme nekā jebkad agrāk.
Pagājušajā gadā PlayStation Plus lauza 20,8 miljonus aktīvo lietotāju, un Xbox Live auga līdz 48 miljoniem. Nintendo Wii U pārdošana ir bijusi mazāka par zvaigžņu, bet 3DS ir pārdevis vairāk nekā 65 miljonus vienību; vienlaicīgi paturot Nintendo no nokļūšanas, kamēr viņi gaida, ka pārslēgs pārņems.
Tikmēr PC spēļu spēlēs ir uzkrāts satriecošs lietotāju skaits ar vairāk nekā 1,2 miljardiem aktīvo lietotāju visā pasaulē. Tas ir vairāk nekā 14% no visa pasaules iedzīvotāju skaita.
Bet mēs vēl neesam darījuši! Tagad mēs izmetam visus cilvēkus, kuri spēlē lietotnes savos tālruņos, planšetdatoros un neatkarīgi no tā, kas viņiem pieder. Šis skaits būtu 1,48 miljardi ... 2014. gadā.
Pašreizējie pasaules mobilo sakaru atskaņotāju numuri vēl nav apstiprināti, bet 2016. gadā kopējie ieņēmumi sasniedza 40,6 miljardus ASV dolāru. Miljardi ... ar B. Es jums dodu brīdi, lai apņemtu galvu ap to.
Ar tik daudziem faniem, kas spēlē savas spēles, izdevējiem bija jāreaģē natūrā; gan pirmās, gan trešās puses izstrādātāju spēļu skaita palielināšana. Call of Duty kļuva par ikgadēju titulu, ko tagad apstrādā trīs dažādas studijas, pateicoties milzīgajam pieprasījumam pēc tā multiplayer.
Tas noveda pie tā, ka izdevēji arī uzlaboja savas peer-to-peer multiplayer iespējas. Lai pielāgotos jaunu spēlētāju pieplūdumam, Microsoft palielināja savu serveru skaitu no Xbox 360 15 000 līdz 300 000 līdz brīdim, kad Xbox One izkrauj.
Liela daļa no nesen uzkrātajām uzmanībām ir tāpēc, ka paši konsoles ir ievērojami palielinājušies. Un šādā uz patērētājiem balstītā sabiedrībā arvien vairāk cilvēku piesaista viņu tuvās filmu kvalitātes grafikas un iesaistās spēle.
Šeit ir daži piemēri no diviem lielākajiem konkurentiem gadu gaitā:
Xbox
| Oriģināls | 733 MHz x86 Celeron / Pentium III CPU | 233 MHz nVidia GeForce 3 NV2A GPU | 64 MB DDR SDRAM @ 200 MHz |
| 360 | 3,5 GHz IBM PowerPC trīsdzīslu CPU | 500 MHz ATi Radeon X1800 GPU | 512 MB GDDR3 RAM @ 700 MHz |
| Viens | 1,75 GHz AMD x86-64 astoņu kodolu CPU | 853 MHZ AMD Radeon HD 7000 GPU | 8 GB DDR3 Ram @ 2133 Mhz |
Spēļu stacija
| Spēļu stacija | R3000A 32bit RISC @ 33.8mhz | 620 000 poligonu / sek | |
| PS2 | 300 MHz MIPS | 147 MHz | |
| PS3 | Cell Broadband Engine @ 3,2 Ghz | 550 MHz RSX | 256 MB galvenā RAM 256 MB GDDR3 VRAM |
| PS4 | 8 Galvenais AMD | AMD Radeon 18 Aprēķina vienības @ 800 MHz | GDDR5 8 GB |
Ar konsolēm, kas spēj tik daudz vairāk, izstrādātāji un tehnoloģiju uzņēmumi tiem ir devuši jaunas iespējas, piemēram, Kinect 2.0 un PlayStation VR. Tāpat PC atskaņotāji var iegūt rokas uz Oculus Rift, HoloLens un HTC Vive, lai paplašinātu savas spēles.
Šie aksesuāri uzkrāj vairāk buzz un uzmanības no cilvēkiem, kuri nekad nebūtu divreiz skatījušies spēļu konsolē. Tie parāda, cik tālu tehnoloģija ir nākusi, un spēlētājs vai nē, tas vienmēr ir aizraujoši redzēt, kas ir apkārt līkumam.
Tagad tās ir lieliskas iespējas ar daudziem labiem piedāvājumiem, bet vairumam seno spēlētāju tas ir spēles, kas patiešām ir svarīgas.
Ar tik lielu apstrādi un grafisko jaudu, kas atrodas zem pārsega, spēles ir lielākas un labākas nekā jebkad agrāk. Klasika, piemēram, Mario, vienmēr tiks mīlēta, lai noteiktu pamatu, jo daudzas spēles ir balstītas uz paaudzi pēc paaudzes, bet tās ilgstošā apelācija ir vairāk nostalģija nekā godbijība par tās individuālajām īpašībām.
Ar mūsdienīgām skavām, piemēram, 5.1 Dolby Surround Sound, ir ļoti reāli, augstas izšķirtspējas vizualizācija un skaņa, kas vairāk aptver nekā jebkad agrāk. Uzlabotās vadības ierīces pārvieto rokas nianses savās rokās un pirkstos no savvaļas jolts, atvilkumiem un sitieniem uz maigām lullām un paceļas.
Un, kad izstrādātāji apvieno iepriekš minētās īpašības, viņi var radīt daudz bagātākus stāstus un rakstzīmes; dodot viņiem savas personības un motivācijas. Jūs redzat viņu reakcijas un izpausmes, dzirdat sāpes viņu balsī un jūtat savas emocijas. Tieši tādā izpratnē jūs apzināties, ka jūs rūpaties par šo izdomāto, digitālo personu.
Klasika, piemēram, Mario, Mega Man un Sonic, ir fantastiskas rakstzīmes, kas ir izaugušas visā vēsturē. Bet tieši šajā izaugsmē jūs varat uztvert to, ko viņi tik ilgi bija iztikuši un ko pat šīs mīļās leģendas ir ieguvušas tehnoloģiju un prasmju pieaugums.
Līdzīgi kā filmas ir vieglāk patērēt nekā grāmata lielai daļai iedzīvotāju, spēles ir kļuvušas kinematogrāfiskākas un mākslinieciskākas līdzās paralēlām filmām. Videospēlēm ir piekabes, kas iegūst miljoniem skatu, slavenu komponistu radīti skaņu celiņi, un AAA dalībnieki, piemēram, Kevin Spacey, izteiktas rakstzīmes un kustības.
Arī videospēļu filmu pielāgošana turpinās, un Holivuda atzīst videospēļu stāstus un pasauli. Resident Evil, Tomb Raider, Persijas princis, un Assassin's Creed visi to veica uz lielā ekrāna, plānojot vēl vairāk nosaukumu.
Konvencijas un apbalvošanas ceremonijas turpina augt ar tik pārsteidzošu atbalstu, ka profesionālās karjeras ir radījušas fani. Cosplayers un balss ritentiņi var iztikt, tikai pateicoties atbalstam, ko viņi saņem gan no faniem, gan izstrādātājiem, gan izdevējiem.
Spēles, konvencijas, cosplays un filmas, viss nebūtu bijis iespējams, ja ne par milzīgiem panākumiem videospēlēm kā nozarei, hobijam, mākslai un kultūrai.
Spēļu nākotne izskatās spilgti, spēlētāji, tāpēc ielieciet uz toņiem / ķiverēm / maskām / pārsegiem / kapucēm un nokļūt tajā.
Varoņi nedara sevi.