14 lietas, kuras, iespējams, nezināja par Final Fantasy VII

Posted on
Autors: Randy Alexander
Radīšanas Datums: 25 Aprīlis 2021
Atjaunināšanas Datums: 1 Maijs 2024
Anonim
24 часа на Кладбище с Владом А4
Video: 24 часа на Кладбище с Владом А4

Saturs



Pirms astoņpadsmit gadiem Final Fantasy VII deva spēlētājus par nepārspējamu vairāku disku braucienu. Modernākā grafika demonstrēja trīsdimensiju spējas, neaizmirstamus rakstzīmju lokus, kas atradās ventilatora sirdīs, un simtiem stundu lidoja televīzijas ekrānu un PlayStation konsoles priekšā. Ventilatori joprojām slaucīt prieku pie pašas Cloud redzesloka FFVII ziņas, vai tā ir viņa Smash Bros. izskatu, pārveidotu spēļu portu uz jaunāku aparatūru un / vai pilnīgu virsraksta pārtaisīšanu. (Nenoliedziet čempionus, piederiet viņiem. Valkājiet savu mīlestību skaļi un lepni, mani draugi.)


Neseno uztraukumu un sērijas atjauninājumu vidū fani var atrast jaunu informāciju FFVII ārpus lieliem ziņu paziņojumiem. Lai pierādītu šo punktu, es esmu apkopojis sīkumus par sākotnējo PlayStation izlaidumu 1997. gadā. Pārskatiet pagātni, lai noskaidrotu un noslēptu nostalģiju. Tas var tikai turēt jūs starp virsraksta izlaidumiem.

Nākamais

1. Mīts: Squaresoft sākotnēji paredzēts FFVII atbrīvot Nintendo 64.

Fani lika šāvienam uz šo secinājumu 1996. gadā, kad redzēja Squaresoft 3D pierādījumu par koncepciju (parādīts iepriekšminētajā video). FFVIIBijušās Nintendo 64 izredzes kļuva par vispārējām zināšanām, neskatoties uz vienu acīmredzamu problēmu: tā nav taisnība. Silly Internets.

Demo video nebija paredzēts kā jebkāda veida spēles priekšlikums. Patiesībā, iespējams, esat ievērojuši, ka rakstzīmes ir tieši no Final Fantasy VI. Šis projekts izpētīja 3D modeļu praktiskumu SIGGRAPH prezentācijai. Jāatzīst, ka boss uzbrūk darīt atgādināt par kādu no konkrētiem ieročiem, bet tas vien nepadara šo "faktu" patiesāku.

Tomēr! FFVII jau bija izstrādes laikā Squaresoft 3D eksperimentā. Sākotnēji fanu mīļākie bija jāsāk Super Nintendo 1995. gadā. Squaresoft un Nintendo attiecības ir izraisījušas neizbēgamu sabrukumu FFVII jaunattīstības kompānijas galīgais atvadu žests, bet Chrono Triggerpaša produkcija uzspridzināja un uz laiku apturēja FFVII. Nu labi. Tā ir doma, kas ir svarīga, vai ne?

2. FFVII sākotnēji notika Ņujorkā, un spēlēja pilnīgi citu varoni.

Reiz, zemē bez Šinras, detektīvs Joe uzvarēja Ņujorkas vidusmēra ielās par svinu. . .

Tā vietā, lai dumpīgs, bet mīlīgs Cloud, gruff un karstās asinīm Detektīvs Joe izrādījās kā galvenā varonis. Ja jūs vēl neredzat acīmredzamās līdzības starp šo sākotnējo priekšlikumu un gala produktu, nekas, ko es varu teikt, jums palīdzēs.

Kamēr Pēdējā Fantāzija franšīze nekad nepievērsa uzmanību intriģējošajai un sākotnēji nosauktajam detektīvam Džo, Square nejauši neizjauca ideju. Patiesībā, šī koncepcija kļuva par pamatu izdzīvošanas šausmu RPG Parazīts Ieva.

3. Viens no pirmajiem skriptiem, ko uzskatīja par pārāk tumšu franšīzei, kļuva par Xenogears pamatu.

Atcerieties, kad es teicu, ka Squaresoft ne tikai izgāž idejas? Turiet šo domu.

Soraya Saga un Tetsuya Takahashi iesniedza vienu konkrētu FFVII skripts bez panākumiem. Squaresoft noliedza skripta pārāk tumšo dabu viņu izveidotajai franšīzei. Pirms Saga un Takahashi vilšanās viņu barības sajūtu varēja izskaidrot, scenārijs tika izgaismots kā sākotnējā nosaukuma jēdziens. Rezultāts, tu jautā? Kāpēc, tas būtu Xenogears.

Izstrādātāji atstāja nelielu cieņu Xenogears izcelsme FFVII. Pēc Cloud nonākšanas Lifestream un nolaižoties Mideel slimnīcā, viņš piedāvā partijai nedaudz neskaidru ramblings. Daļa no viņa mumbling ietver "Xeno ... rīkus ..." radošajā smalkumu. Viņš arī nepareizi dziesmas no dziesmas

Yasunori Mitsuda, Masato Kato un Joanne Hogg "mazie gabaliņi" - dziesma, kas attēlota Xenogears.

Salīdziniet dažus eerily piemērotus oriģinālos vārdus ar viņa sadrumstalotajām domām šajā videoklipā:

"Broken spogulis, miljons toņu toņu
Vecā atbalss pazūd
Bet tikai jūs un es
Var atrast atbildi
Un tad mēs varam braukt līdz pasaules galam
Mēs varam braukt līdz pasaules galam

Auksts uguns satvēra manu sirdi
Zilajā naktī
Šo sāpju dēļ es savu vārdu uzgleznoju skaņā
Un rītausmas meitene ar blūza acīm un eņģeļu spārniem
Sezonas dziesmas ir viņas vienīgais kronis "

4. Īsta dzīves traģēdija FFVII tumsā pēc tam, kad ražotājs un vadītāja māte nomira.

Sākotnējā transformācija no detektīva piedzīvojumu stāsta līdz nepatīkamajai un dziļi stāstam, ko mēs šodien pazīstam, ir saistīta ar smago morāles mācībām mājās. Hironobu Sakaguchi, sākotnējās spēles producents un galvenais rakstnieks, zaudēja māti laikā FFVIIattīstību.

Sakaguchi meklēja pārtraukumu no Holivudas stila nāves, kas gleznotas muižkrāsa. Viņa pūles ir radīt kaut ko vairāk šokējošu un neapstrādātu, kas noveda pie Aerith slepkavības spēļu noteikšanā. Pēkšņi zaudējumi un sirdsdarbības sajūta rodas no skatuves, augšāmcelšanās aizgāja no galda, lai pabeigtu reālismu aiz rakstīšanas.

5. Neon Genesis Evangelion lielā mērā ietekmē FFVII.

Populārās anime sērijas palika būtiskas spēles attīstības komandai. Viņi godina tās iedvesmojošās īpašības spēlē. Apsekojot fona detaļas Zelta pīlāra atrakciju parkā, atklājas Asuka Langley 3D reprodukcija

D-tipa Eva bruņas.

6. Izrādās, ka Mākonis neizmanto savu masveida zobenu, izmantojot dīvainu velna maģiju, bet viņš izmantoja magnētus uz muguras.

Ja nebūtu redzams nekāds cēlonis vai jebkāda veida pamata iejūgs, jūs varētu būt brīnījušies: kā mūsu varonis saglabā šo sprādzienu platleņķi, kas lido pret muguru? Tetsuya Normura, Cloud radītājs, atbild uz šo jautājumu rakstura dizaina skicēs ar zinātnes spēku. Magnēts tur Buster zobenu vietā, kas ļauj gan viegli izdarīt, gan ērti uzglabāt.

Izliksim, ka zinātne izskaidro arī to, kā šīs lietas svars nenokrīt. Mums tikai jāuzticas magnēta un Mākoņa milzīgās līdzsvara sajūtai.

7. FFVII bija tās dārgākā produkcija.

Final Fantasy VII izmaksās pēriens $ 45 miljonus, lai attīstītu un ražotu. Pielāgojoties inflācijai, šis skaits šodien ir 65 miljoni ASV dolāru.Šie skaitļi bija absolūti masīvi, īpaši 1997. gada standartiem. FFVII parādīja iespaidīgāko sava laika budžetu, līdzšinējo izspēļu laikā pārspējot katru citu spēli.

8. Franšīzes septītajā maksājumā tika parādīts pirmais daudzveidības šovs ar raksturu Barret.

Ja jūs nekad neesat pamanījis, Pēdējā Fantāzija nav tieši rasu kausēšanas katls. Tehniski, Final Fantasy VI bija iekļauts viens afrikāņu izcelsmes raksturs, proti, Leo Christophe. Viņš tomēr nevar turēt sveci Barretas apgalvojumam, redzot, kā viņa spīdīgā gaišā ādas toni nepadara savu tumšāku profila attēlu. Vēl sliktāk, nabadzīgais Leo saņem tikai vienu cīņu pirms miršanas.

Līdz ar to Barret atzīmē kā pirmo sērijas pirmo pilnveidoto melno raksturu. Skaidrs, ka viņš nebija bez stereotipiem, un es nekādā ziņā nevienu no viņa pārstāvības aspektiem slavēju. Tas nebija rasu jutīguma apguve, bet tas bija daudzveidīgāks nekā franšīze, ko līdz šim bija redzējusi.

9. FFVII arī ieviesa balss, kas darbojas franšīzē.

Spēlētāji vienojās ar dialoglodziņiem tikai līdz Pēdējā Fantāzija izlaidumi 2. PlayStation 2. Pastāv tikai viens izņēmums šim citādi vienkāršam laika grafikam. Viens, neuzskaitīts aktieris paziņo par tuvojošo tēva Ray atbrīvošanu Midgardā FFVII. Aizraujošas lietas, nē? Videoklipam vajadzētu atsvaidzināt atmiņu, ja neesat devies uz priekšu un jau spēlē.

10. Ak, mīļais kungs, Honeybee Inn bija vajadzējis pat sketchier.

Pateicoties 1997. gada tehnoloģijai, saturs beidzot tika sagriezts FFVII spēļu diski paliek neizmantoti un nav iecienīti. Iegremdējot šos dummy datus, atklājas izmaiņas, kas veiktas Honeybee Inn, kas to tonizēja ar vienu vai divām pakāpēm. Ja jūs nedomājāt, ka bordelis, kurā notika mākoņu krustojuma ekstravagants, varētu pasliktināties, jūs kļūdītos.

Ievērojamie ainas oriģināli un atrašanās vieta ietver:

  • Vēl vairāk meiteņu / "bites"
  • Vairāk smalkas bildes, kas dekorē smalku iestādi
  • Patrons un pervijams zaglis, kurš ne tikai ieguva Tifas biksītes, bet arī dāsni dod viņiem Cloud
  • Papildu izgriezums, kas pieprasa, lai Mākonis saplūst meiteni viņas apakšveļa, jo acīmredzot Tifa vienkārši nav pietiekami

Joprojām paliek tikai viens jautājums: Kāpēc?

11. Amerikāņu un japāņu valodas versijas FFVII nesakrīt ar 4 nozīmīgām atšķirībām starp abiem.

Pirms jūs saprātīgu plaisu par acīmredzamo valodas atšķirību, es atsaucos uz izmaiņām, kas pārsniedz tulkošanu. Spēles angļu versijā:

  • Ienaidnieku saskarsmes rādītāji samazinājās
  • Tiek parādīti jauni priekšnieki (t.i., Ruby un Emerald Weapons)
  • Papildu apgaismojums izgaismo Cloud's backstory
  • Papildu ainas tika pievienotas, lai noskaidrotu spēles beigas

12. Aerith saukts par dibsu, lai izspēlētu Svētā NPC režīmā, un pirmo reizi spēlētāji nevarēja izmantot šo burvju kaujā.

Aerith (kas nav kļūdaini tulkots "Aeris") izmanto standarta balto burvju burvību Svēto no iepriekšējiem franšīzes nosaukumiem, lai apturētu Meteoru. Tas, ko pārstāvēja vienmēr svarīgākais Baltās Materijas pārstāvis. Šeit ir interesanta daļa: FFVII ir viens pats, lai saglabātu Svēto atmatā tikai NPC. Katru iepriekšējo Pēdējā Fantāzija spēle ietvēra burvestību kā kaujas iespēju, bet vienīgajam Aerith bija piekļuve nāvējošai maģijai FFVII.

Interesanti, ka amerikāņu versija pirmo reizi šajā spēlē arī tulkoja "Svēto". Pirms septītās iemaksas izlaišanas Amerikas Nintendo bailes baidījās, domājot par jebkāda veida reliģisku atsauci. Svētais tika saukts par "Fade", "White" un "Pearl" Amerikas Savienotajās Valstīs.

13. 'Viena spārna eņģelis "bija iedvesmots no latīņu kantātas.

Kotaku video redaktors Chris Persona izveidoja a

salīdzinājums FFVII"Viena spārna eņģelis" un latīņu kantata "Carmina Burana". Mazāk sakot, līdzības sakrīt, jo kantata lielā mērā ietekmēja ļoti bīstamo, ļoti rāpojošo un dziļi psihisko Sephiroth tematisko mūziku.

Kotaku ekskluzīvais videoklips salīdzinājumam pievieno būtisku audio komponentu, ko vienkārši nevar atveidot tikai tekstā, bet divi ekrānuzņēmumi ievieš pārliecinošu pārbaudi:


VS

Ļaujiet murgiem sākt.

14. Spekulācija STILL ieskauj Aerith nāvi un to, vai viņas nāve bija akmenī.

Ne visi varētu tikt galā ar izdomātā Aerith nāvi veselīgā, veidotā veidā, ieskaitot tos, kuri vispār nevarēja pieņemt viņas nāvi. Daži no vairāk tehniski gudriem spēlētājiem hacked oriģinālu FFVII spēle, lai turpinātu spēlēt kā zaudēto varoni.

Tas ir, kad lietas sāka iegūt mazliet dīvaini (drebētāk nekā nolaupīt mirušu meiteni atpakaļ dzīvē, tas ir). Aerith faktiski runā atsevišķi pēc viņas nāves vietas, pierādījumi par iepriekš ieprogrammētām līnijām spēlē.

Fani paņēma šos pierādījumus un izstrādāja tos atsevišķās teorijās, proti, ka Aerith kaut kādā brīdī bija paredzēts atdzīvināt, vai ka viņa nekad nav bijusi nogalināta sākotnējā stāsta loka. Oriģināluma trūkums viņas līnijās ir pieņemts arī, lai norādītu savu vietu kā vietturi, līdz stāsts tika pabeigts.

Tetsuya Nomura nebūtu barojusi šīs cerīgās domas vispār, ja jūs to varētu palīdzēt. Viņš paskaidro:

"Pasaule gaidīja, lai mēs atgrieztu viņu dzīvē, jo tā ir klasiskā konvencija. Bet mēs to nedarījām. Mēs esam nolēmuši to nedarīt no sākuma."

Nomura vārdi nepārkāpj plaisu starp skaidri pastāvošu dialogu jau mirušam Aerith un šķietami iepriekš noteiktu nāvi. Ventilatori personīgi izlemj, ko ticēt šim.

FFVII ir videospēļu vēstures pazīme. Tās popularitāti nedrīkst padarīt vai salauzt ar sīkumiem, bet jūsu mīlestības barošana nekad nesāpēs.

Neaizmirstiet turpināt gudri saprast savu laiku starp tiem aizraujošajiem FFVII izlaidumi. Kad sākat justies nepacietīgi un nepieciešams FFVII pick-me-up, vienkārši atcerieties: Cloud bija gandrīz Ņujorkas detektīvs ar nosaukumu Džo.

Vai jūs pārsteidza vai aizrauja kāda jauna informācija? Vai jūsu sirdī ir dedzinošs jautājums, ko lūgtu vienam no oriģinālajiem izstrādātājiem, ja tiktu dota puse no šīs iespējas? Vai jūsu domas par Aerith nāvi ir mainījušās visos attiecīgajā dialogā par spēli? Dalīties, apspriest un teorētiski. Šinra nevēlētos, ja jūs to darītu, un tas vienmēr ir laba diena, kad jūs varat tos pilnīgi nepatīk.