Bija spēles, kas patiešām bija labākas „labajās vecajās dienās” un meklējumos;

Saturs

• Spēļu pusē, kas ir labāka pagātnē
• Ir mainījies veids, kā cilvēki domā par produktu ražošanu
• Mēs varam darīt tik daudz naudas, izmantojot videospēles, ko Barely Trying, ka nav jēgas izmēģināt visu
• Tā vietā, lai skatītos uz priekšu, mēs skatāmies atpakaļ
• Spēļu labākajās pusēs
• Apstiprinājuma neobjektivitāte
• Nē...
• Mēs bijām bērni
• Nostalģija
• Lēcieni un robežas
• Smadzenes strādā ar salīdzinājumu
• Jūs to jau zināt, tad kāpēc tas ir svarīgi?
• Cilvēki vairāk koncentrējas uz lēni inovācijās nekā pati kvalitāte
• Kad tas nāk uz leju
• Bet tā ir visa cilvēka daba
• Vai mums ir jāmaina veids, kā mēs domājam par video spēlēm?

Pieaugot kā spēlētājs interneta laikmetā, jūs daudz uzzināsiet par spēlēm, kas iznāca pirms daudziem gadiem. Kopējā vienprātība starp cilvēkiem, kas uzauga 80. un 90. gados, ir tā, ka spēles bija tik daudz labākas. Viņi apgalvo, ka, lai gan šodien mēs joprojām saņemam labas spēles, to spēļu veidiem, ko mēs atgriezīsimies atpakaļ, viņiem bija vairāk domu un rūpes.

Vai tas tiešām ir taisnība? Nu tur ir punkti, ko varētu izdarīt abām pusēm, bet es domāju, ka ar šiem cilvēkiem notiek nelielas novirzes.

Spēļu pusē, kas ir labāka pagātnē

Jūs redzat šāda veida argumentus nevis ar spēlēm, bet ar diezgan daudz. Filmas, grāmatas, mūzika, tiešām jebkurš medijs acīmredzot ir labāks savā sākumā.

Un tur ir kāda patiesība, it īpaši filmā. Mēs esam pēctecību laikmetā, reboots un pārtaisīti, kas vienkārši tiek veikti, lai pelnītu naudu, un daudzi no tiem ir diezgan slikti. Šīs tiesības ir tieši problēmas.

Ir mainījies veids, kā cilvēki domā par produktu ražošanu

Atpakaļ, kad filma pirmo reizi tika izgudrota, visticamāk, tā netika uzskatīta par ienesīgu mākslu, bet vairāk par jaunumu. Tātad cilvēki, kas guva vislielāko naudu, bija tie, kas centās pēc iespējas labāk stāstīt. Es domāju, ka filmas bija melnā un baltā krāsā, ja jūs vēlējāties kaut ko parādīt savā filmā, jums patiešām bija jādomā par to, kā to parādīt. Tagad mums ir CGI, un mēs varam parādīt kaut ko, ko vēlamies, direktora pusē nav daudz prasmju.

Tas pats attiecas uz video spēlēm. 80. gados mēs nevarējām vienkārši izveidot 3D izpētes pasauli ar daudzām lietām. Spēles bija 2D, un grafikas ierobežojumu dēļ bija diezgan grūti parādīt kaut ko. Tagad mēs varam iepļaukāt pirmās personas šāvēja formulu uz lielas 3D kartes un bam! Pēdējais Far Cry spēle ir beigusies.

Mēs varam darīt tik daudz naudas, izmantojot videospēles, ko Barely Trying, ka nav jēgas izmēģināt visu

Tas, šeit, ir atklājums, ka lielie uzņēmumi, piemēram, Ubisoft un EA, šodien rada visu negatīvo uztveri. Tas ir iemesls, kāpēc indie izstrādātāji, kuriem ir jāmēģina daudz grūtāk saskatīt iedzīvotāji, mūsdienās ir mūsu labā dizaina avots.

Daudzām spēlēm ar lieliem budžetiem, kas tiek īpaši reklamēti, ir ļoti līdzīgas mehānikas. Parasti ir pamata RPG, kas izlīdzina mehāniķi, Maskēšanās, šāvēja mehāniku un atvērtu pasauli. Neviens no tiem nav īpaši slikts, bet ir maz atšķirības.

Ja 90. gados izlasīsiet interviju no spēļu izstrādātājiem, viņi teiks tādas lietas kā “Ar šo spēli mēs centāmies to izdarīt”, vai „mēs gribējām panākt šīs sajūtas”. Ja lasāt interviju ar izstrādātājiem šodien, pat indies, viņi kaut ko teiks "mēs centāmies atgūšana sajūta par to.

Nav slikti mēģināt atjaunot pagātnes labāko, bet mēs to redzam pārāk bieži.

Tā vietā, lai skatītos uz priekšu, mēs skatāmies atpakaļ

Spēles, kas mēģina izgudrot jaunas lietas, vai tikai spēles, kurām ir dažas reāla doma vēl arvien pastāv, bet tie ir pārāk tālu un maz. Bet tad atkal, 80. gados bija daudz sliktu spēļu.

Spēļu labākajās pusēs

The Dusmīgs videospēle Nerd ir diezgan smieklīgs šovs. Tas ir jautri apskatīt dažādās spēles no pagātnes, kas bija vienkārši briesmīgi, un skatoties komiksu kritiku no tiem ir izklaidējoša, lai neteiktu.

Man ir interesanti, ka cilvēki var skatīties un smieties par tādām izstādēm, kā tas ir pirms, un pēc tam pagriezās apkārt vienprātīgi vienojoties ka “spēles bija tik daudz labākas.” Protams, tagad ir daudz sliktu spēļu, bet toreiz bija tonis.

Ne tikai tas, bet toreiz bija noteikti uzņēmumi, kas spēlēja tikai naudu, tas nav nekas jauns. 80. un 90. gados konsolēm veikto plaukstu, klonu, slinku filmu piesaistes un buggy-to-point-to-to-play spēļu apjoms ir milzīgs. Tātad, kāpēc mēs ignorējam šīs spēles?

Apstiprinājuma neobjektivitāte

Apstiprinājuma neobjektivitāte ir ideja, ka neatkarīgi no tā, cik daudz cilvēku uzskata, ka viņu viedoklis par šo jautājumu vienmēr tiks pastiprināts. Viņu viedoklis vai teorija tiek pastāvīgi apstiprināta, neatkarīgi no tā, kas ir gandrīz tas, kā viņi redz tikai to, ko viņi vēlas redzēt.

Būtībā mēs atceramies patiešām lieliskās pagātnes spēles, jo tām bija liela ietekme uz mums. Mēs arī atceramies no pašreizējās neveiksmes, jo hype kultūra un koncentrēšanās uz turpinājumiem. Tādējādi mēs uzskatām, ka „Spēles bija labākas, kad es biju bērns”, un pēc tam ignorēt jebkādas sliktas spēles no tā laika un labas spēles tagad.

Apstiprinājuma neobjektivitāte ir ļoti cilvēka ieradums. Tas nav īsti kaut kas, kas ir jānosaka, bet kaut kas ir jāņem vērā, veidojot atzinumus.

Patiesībā slikto spēļu skaits gadā ir saglabājies relatīvi stabils. Tomēr joprojām pastāv arguments, ka labas spēles no šīs paaudzes joprojām nav tik labi, kā pirms tam. Vai ir taisnība, ka mēs vienkārši nesaņemam tādu pašu kvalitāti kā iepriekš?

Nē...

Godīgi sakot, baidoties no nepatīkamas skanēšanas, es neesmu pārliecināts, vai tas ir pat apšaubāms.

Tehnoloģija ir tik daudz uzlabojusies, ka, ja salīdzināsiet spēli no 1980. gada līdz spēlei, kas nesen iznāca, vecākā spēle vienkārši neatrodas. Kā jūs varētu salīdzināt 2D spēli ar NES, kas izskatās kā tā, ka tā ir izgatavota no lego ar spēļu kā stingri kā konkrēta, uz dažām visprecīzākajām, mākslinieciskajām spēlēm, kas nesen iznākušas?

Es saprotu, ka es, iespējams, izklausos kāda veida maldinošu, neinformētu gadījuma spēlētāju, kurš tikai rūpējas par specs, bet padomā par to. Mums ir spēles, kas atkārto to, kāda veida spēle ir retro spēles, bet pateicoties tehnoloģiskajiem lēcieniem un uzlabojumiem spēles veidošanā, nav, ka tie varētu būt sliktāki.

Lielākā daļa spēles šodien ir izstrādātas ar videospēļu faniem, 80. gados katrs attīstītājs bija tikai programmētājs, kurš, iespējams, tikai dzirdējis par videospēlēm. Izstrādātāji šodien saprot vairāk par to, kas padara spēli jautri, padarot kļūdas, ko izstrādātāji dara atpakaļ, neticami redzami.

Jā, ir spēles, kas iztur laika pārbaudi, tomēr es teiktu, ka lielākā daļa šo spēļu bija SNES laikmetā, un viņi joprojām ir tālu un maz. NES / Mega diska un N64 / PS1 laikmetu laikā mēs joprojām redzējām spēlei 2D un 3D, tāpēc daudzi no šiem žanriem ir pilnveidoti nesen.

Noteikumiem ir noteikti izņēmumi, Castlevania nakts simfonija bija vairākas mehānikas, piemēram, pazīstamas un slēptās kustības, ko es nekad neesmu redzējis metroidvānijas nosaukumā, jo (kaut kas man patiešām bugs). Bet, ja jūs nekad neesat spēlējis spēli, kuru cilvēki slavē kā vienu no „lielākajām spēlēm no tā laika,” ir laba iespēja, ka jūs to neatradīsiet tikpat lielā mērā kā viņi.

Man tas noteikti jāuzsver ne katra spēle, kas nāk šodien, ir labāka nekā 80. gados. Ir dažas briesmīgas spēles, kas iznākušas pēdējā gada laikā. Tas, ko es apgalvoju, ir tas, ka labākās šodienas spēles ir labākas nekā labākās spēles.

Lūk, ko es gribu jums jautāt, ja agrāk iznācis briesmīga spēle, kā tas būtu atceries? Ja mēs paņēmām spēli, piemēram, Brauciens uz elli: atriebībaun atlaida to atpakaļ, kad cilvēki joprojām spēlēja Pacman, ir ļoti laba iespēja, ka tā būtu samazinājusies kā viena no visu laiku labākajām spēlēm.

Un mēs sākam pamodināt arī šo faktu. Ir daudz patiesi labas analīzes par leģendārajām spēlēm, kas nonāk pie problēmām, piemēram, Arin Hanson pārsteidzošā analīze par Ocarina of Time.

Bet tas uzdod vēl vienu jautājumu, kāpēc mēs uzskatām, ka šīs spēles bija lieliskas? Kas lika mums uzskatīt, ka šīs spēles bija labākas nekā tas, kas vēlāk iznāca?

Mēs bijām bērni

Es tiešām esmu diezgan greizsirdīgs bērniem, un es neesmu viens. Kad esat bērns, viss var būt interesants. Labi, ne viss, es atceros, ka daudz ir garlaicīgi kā bērns, bet, kad runa bija par videospēlēm, bija daudz vieglāk atrast tos interesantus.

Tam ir divi iemesli, pirmais ir iztēle. Tas ir zināms fakts, ka bērniem ir spēcīgāka iztēle nekā pieaugušajiem, viņi var izlikties un spēlēt spēles pašiem. Video spēles, pat tās, kas izgatavotas ar ierobežotu tehnoloģiju, ir pietiekamas, lai aizpildītu plaisu starp realitāti un iztēli. Bērns var spēlēt spēli, kur viņi lido, un tic, ka viņi paši lido. Vienkārši sakot, bērni ir tik daudz vieglāk iegremdēti spēlē.

Pieaugušie to nevar darīt gandrīz tikpat labi, tāpēc, tā kā spēlētāju vidējais vecums kļūst vecāks un vecāks, ir kopīgs uzsvars uz grafiku. Labāka grafika ļauj spēlēm izskatīties reālākām, un tās aizpilda nepilnības, kas iztēles trūkums aiziet.

Otrs iemesls ir tas, ka ir ierobežots spēļu piedāvājums, kad esat bērns. Video spēles parasti piegādā jūsu vecāki, un vidējais vecāks, iespējams, bieži nepērk savus bērnus jaunas spēles, parasti tikai dzimšanas dienās un Ziemassvētkos.

Lieta ir tāda, kad saņemat jaunu spēli jums tas bija patīkams. Tas varētu būt mēneši, pirms jūs saņemat citu spēli, tāpēc jums vajadzēja atrast baudu, jo citādi jums nebūtu spēļu spēlēt.

Nostalģija

Mums kā spēlētājiem ir tik daudz nostalģijas spēlēm, kuras mēs spēlējām, kad mēs biju jauni, un tas ir nav slikta lieta. Nostalģija ir kaut kas, ko es esmu neticami pateicīgs, tas ļauj jums atdzīvināt pagātni. Vārdam nevajadzētu vienmēr izmantot negatīvi, lai izskaidrotu, kāpēc cilvēkiem patīk kaut kas, kas jums nav.

Jautājums ir, kad mēs ļaujam nostalģijai ietekmēt mūsu viedokļus. Viena no sliktākajām lietām par spēļu kopienu ir ideja par “šīm spēlēm, kuras es spēlēju, kad es biju bērns, ir fantastiskas, bet spēles, kuras jums patika, kad biju bērns, bija briesmīgas.” Esmu dzimis 90. gadu beigās, lasīju žurnālus un redzēju, ka cilvēki tiešsaistē stāsta, ka dažas no manām iecienītākajām spēlēm toreiz bija patiešām sliktas. Sliktākā sajūta spēlēja viņu mīļākās spēles un saprotot, ka dažas no tām bija tikpat slikti.

Nostalģija varētu būt iemesls, kāpēc cilvēki domā, ka pagātnes spēles bija labākas, bet tur ir kaut kas cits, kas ir lielāks par to, un tas apšauba, kā mēs kritizējam spēles.

Lēcieni un robežas

Domājiet par populāru spēļu sēriju, kas jau ilgu laiku darbojas no 80. gadu beigām līdz mūsdienām. Vai tas ir? Tagad padomājiet par to, kas parasti tiek uzskatīts par labāko šajā sērijā.

Tas ir ļoti iespējams, ka spēle, ko tikko domājāt, tika veikta 90. gadu beigās. Super Mario 64, Ocarina of Time, Final Fantasy VII un Sonic piedzīvojums lielākajā daļā šīs sērijas ir uzskatītas par “Labākās sērijā”. Lai gan lielākā daļa ir vai nu zaudējuši savu titulu, vai arī pastāvīgi tiek argumentēti par pēdējiem laikiem, nav šaubu, ka ilgu laiku pēc viņu atbrīvošanas viņi daudz runāja par viņiem.

Ko viņiem visiem ir kopīgs? Viņi visi bija pirmie sērijā, kas bija 3D.

Lai gan mūsu pasaulei ir trīs dimensijas, zinātniskajā teorijā es neesmu gatavs izskaidrot, tas ir fakts, ka cilvēki uztver pasauli 3 dimensijās. Tādējādi spēles bija lēciens uz 3D milzīgs. Tā padarīja spēles tik daudz aizraujošākas, jo tagad tās izskatās un darbojas daudz vairāk kā reālā pasaule - lēkt uz HD nebija gandrīz tikpat liels.

Tagad mums ir spēles, kas ir vēl vairāk uzlabojušas to, ko darīja pirmās 3D spēles, bet mēs atceramies šos oriģinālus daudz vairāk. Kāpēc ir tā, ka?

Smadzenes strādā ar salīdzinājumu

Pirms gadsimta mums nebija televīzijas. Pirms tūkstošiem gadu mums nebija lielāko daļu lietu, kas veido mūsu ikdienas dzīvi.

Cilvēkiem, kas dzīvo šajā dienā un vecumā, šķiet, ka dzīve būtu gandrīz neattaisnojama bez lietām, kas mums tagad ir. Bet bija laiks, kad mēs to nedarījām. Bija laiks, kad mums nebija gaisa kondicionēšanas, drošības vai medikamentu, kas ļāva mums dzīvot trīsdesmit gadu vecumā - cilvēkiem pat nebija pati valoda, tikai daži grunts.

Tagad tas ir diezgan acīmredzams, bet jautājums ir tāds, ka cilvēki joprojām to dara caur savu dzīvi. Tas ir tāpēc, ka salīdzinotšo lietu trūkums viņiem nebija svarīgs. Iespējams, ka pirms tūkstošiem gadu tas nebija ļoti tīrs, bet vismaz pretēja valdība nebija karā pret viņiem. Pašreizējā laikmetā, ja kaut kas nav tīrs, mums tas ir tik daudz, ka mums ir jārīkojas un jāizmanto kāda veida produkts. Salīdzinot, mūsu ikdienas dzīvē nav tik daudz, kas ir sliktāks.

Cilvēki un gandrīz visi dzīvnieki var justies laimīgi situācijā tikai tāpēc, ka tas ir labāks par to, ko viņi parasti piedzīvo. Tātad, kāpēc, kad videospēles pārcēlās no 2D uz 3D, tajā laikā tā bija ļoti iespaidīga, bet ne tik daudz.

Jūs to jau zināt, tad kāpēc tas ir svarīgi?

Kad spēle vai kaut kas patiešām nāk, tas ir jauns, atšķirīgs vai novatorisks kaut kādā veidā, tas ir iespaidīgs salīdzinājumā ar visu pārējo. Kad nāk kāda cita spēle, tā nav tik iespaidīga. Tas jau ir paveikts. Mēs salīdzināt to jau esam, mēs redzam kaut ko līdzīgu, kas jau ir noticis, un tas nav tik interesanti.

Cilvēki vairāk koncentrējas uz lēni inovācijās nekā pati kvalitāte

Mēs atceramies Ocarina of Time, mūsu prāts izpūstas jaunās iespaidīgās pasaules dēļ. Mēs neesam tik tiešā pēctecībā Majoras maska. Tādā pašā veidā tas nespēja mūsu prātus. Tas nevarēja. Tas bija tikai apmēram desmit gadus vēlāk, ka cilvēki sāka izrādīt, sakot Majoras maska faktiski bija uzlabojumi uz ko Ocarina bija izveidojusi.

Tie ir tie lēciens kas ir daudz neaizmirstamāki, un tiem bija lielāka ietekme uz tiem, kas tajā laikā spēlēja. Viss, ko spēlētāji rūpējās, bija tas, ka spēle bija tik daudz aizraujošāka, ka spēle nav īsti svarīga.

Tas iet atpakaļ uz to, ko iepriekš teicu par šausmīgas spēles atbrīvošanu no šodienas 80. gados. Ja Brauciens uz elli: atriebība pirms vairākiem gadu desmitiem, 3D grafika būtu radījusi milzīgu ietekmi uz spēlētāju. Lai gan spēles grafika bija šausmīga, salīdzinot ar spēlēm, kas iznāca tajā pašā gadā, grafika vien būtu bijusi tik iespaidīga 80. gadu spēlētājiem, ka tā paturēs prātā vairāk nekā jebkura cita laika spēle.

Es domāju, ka šis punkts tikai uzdod tik daudz interesantu jautājumu par to, kā mēs salīdzinām spēles ar citiem vēsturi.

Videospēles ir par pieredzi, tās ir par jautru. Tāpēc nav problēmu, kad spēlētājiem ir vairāk jautrības ar spēli, jo tas ir inovācija. Tomēr interneta laikmetā, kur mēs apspriežam spēles kā mākslu, mums ir rūpīgi jāapsver kāpēc mēs domājam, ka dažas spēles ir lieliskas.

Kad tas nāk uz leju

Tikai tāpēc, ka, spēlējot spēli, jūs domājāt, ka tas bija jautri, nenozīmē, ka tas ir dizaina šedevrs. Daudzas no spēlēm, kuras mēs saņēmām kā klasiku, bija jautri, kad cilvēki, kas nolēma, ka viņi ir klasika spēlēja.Viņi noteikti veica lielus lēcienus un ir iespaidīgi pionieru līmenī, tomēr tie joprojām satur trūkumus to dizainā.

Mēs uzskatām, ka “klasika” ir spēles dizaina mācība, mēs nešķiet saprotam, ka iemesls, kādēļ mums tas tik patika, bija tāpēc, ka viņi vada maksu. Mums ir jādomā par šīm spēlēm vairāk kā novatori nevis skolotājiem.

Bet tā ir visa cilvēka daba

Šīs lietas nav problēma, ka dažiem cilvēkiem tas ir nepieciešams, lai to labotu. Mums nav jādodas apkārt, pastāstot cilvēkiem, ka viņi ir nepareizi, un viņiem ir jāmaina veids, kā viņi domā. Tā ir cilvēka daba.

Apstiprinājuma neobjektivitāte, veids, kā mēs domājam par videospēlēm kā bērniem, un bauda lēcienus vairāk nekā kvalitāte, tas viss ir ļoti cilvēks. Ikviens to dara. Viss, ko es saku, ir tas, ka mums ir jāšaubās par to, kā mēs uzskatām par “klasiskiem” medijiem.

Vai mums ir jāmaina veids, kā mēs domājam par video spēlēm?

Ir grūti pateikt, lai novērstu šīs aizspriedumus, kas mums būtu vajadzīgi mainīt mūsu dabu. Tomēr es teiktu apgalvojumu, ka kritiķi, kas atbalsta viņu viedokli ar labu spēles dizainu, ir uzticamāki nekā tie, kuri vienkārši apgalvo, ka daži spēles aspekti ir „jautri”, jo „jautri” ir ļoti garša.

Lieta, par ko es esmu patiesi noraizējusies, ir tas, ka ir iespējams, ka dažas spēles nesaņem uzmanību, ko viņi ir pelnījuši, vienkārši tāpēc, ka mēs tos salīdzinām ar klasiskajām spēlēm. Mēs pastāvīgi salīdzinām pašreizējās spēles ar "klasiku", piemēram, Ocarina of Time, jautājums, kāpēc spēles nekad nevar būt tik labas kā tās. Bet patiesībā visi šie aizspriedumi ir spēlējami, un tas, ko mēs uzskatām par šiem „fantastiskajiem šedevriem”, ir patiesi maldi, kas nekad nav bijuši.

Iespējams, ka videospēles kā medijs kļūst vecākas un vecākas, kā mēs kritizējam videospēles kļūst arvien negodīgākas.