Saturs
Pēdējā jūnija diena ir stāstīts indie piedzīvojumu spēle, kas balstīta uz Steven Wilson, Porcupine Tree slavas darbiem. Jo īpaši tā izmanto Drive Home un tā pavadīto mūzikas video kā tās ietekmi. Tomēr es nevēlos vairāk izpaust informāciju par spēles priekšnoteikumu, jo es uzskatu, ka vislabāk ir doties pieredzes aklā. Tāpēc es iesaku neuzskatīt mūzikas video, kamēr neesat spēlējis spēli.
Vienots mākslas virziens
Šī spēle spīd mākslinieciski. Rakstzīmju dizains jūtas kā tie varētu būt izvilkti no Tim Burton apstāšanās kustības filmas. Rakstzīmes arī sazinās, neizmantojot runāto valodu, izmantojot ķermeņa valodu un mazus grunts, uzmundrinājumus un citus asorti trokšņus. Lai gan sākumā tas varētu šķist ierobežojošs, es ātri sapratu, ka viņu lēciens vairumā gadījumu atklāja vairāk nekā pietiekami detalizētu. Visu rakstzīmju animācijas arī jutās piemērotas. Mednieks ar karikatūrām apzaļumoja apkārt, bet vecais vīrs apnika ar savu niedru.
Daži ekrānšāviņi burtiski izskatās kā gleznas.
Vispārējo estētiku lielā mērā ietekmē Vincents Van Gogs un post-impresionisma māksla; Es pat pamanīju viņu portretu, kas karājās savā gaitenī. Interesanti, ka tas ir jēga spēlē, jo jūnijs ir jauns mākslinieks. Vēl viens objekts ir prom no jums, jo mazāk detalizēts tas ir, šķiet, izmantojot mazāk birstes gājienu, bet tuvāki objekti šķiet gleznoti ar detalizētāku. Tādējādi tiek izmantots veids, kā spēles dabiski darbojas, jo tālu objektiem parasti ir atsevišķi modeļi ar mazāk poligoniem, kas tiek aizvietoti ar hi-poligonu modeļiem, kad jūs tuvojaties. Es jau ilgu laiku gribēju redzēt kaut ko līdzīgu, un es nevaru teikt, ka esmu vīlies; Es ceru, ka citas devas pievērsīs uzmanību.
Tāpat kā pati spēle, skaņu celiņš tieši izmanto dažādas Steven Wilson dziesmas. Personīgi es biju iepazinies ar lielāko daļu izmantoto dziesmu, bet es nekad neesmu jutis, ka tas izjauktu iegremdēšanu. Patiesībā es uzskatu, ka daudzas Vilsona mūzika patiesībā ir piemērota videospēļu skaņu celiņai, jo tajās ir emocionāli elementi.
Tas viss apvienots vienā no visaptverošākajām un apmierinošākajām mākslas pieredzēm, ko esmu redzējis līdz šim. Minimālistiskā saziņa apvienojumā ar dažādu vides stāstīšanas metožu izmantošanu un post-impresionisma mākslas stilu padarīja spēli par patīkamu, jo visi mākslinieki bija vienā lapā; viņiem bija redzējums, un viņi zināja, kā to izdarīt. Stīvena Vilsona skaņu celiņš tikai palīdzēja padarīt spēli dzīvīgu.
Es ceru, ka jums nav šaubu par to, ka bija Chibi, beisbola Van Goga portrets.
Dažiem cilvēkiem jūtos, ka šī ārkārtas mākslinieciskā izpilde tikai attaisno pirkumu. Kamēr man nav neviena spoilera nākamajā sadaļā, es pats par sevi apspriedu spēles priekšnoteikumu. Ar šo brīdinājumu, es turpinu ar ...
Spēle un stāsts
Stāsts centrē ap Kārlu, cenšoties novērst savlaicīgu avāriju, kas noveda pie viņa sievas nāves, jūnijā un viņa invaliditāti, kas ierobežo viņu ar ratiņkrēslu. Jūs to paveicāt, spēlējot kā dažādus kaimiņus, kas ved uz notikumiem, kas izraisīja avāriju. Piemēram, sākotnēji bērns blakus durvīm ienāca uz ielas, lai viņa bumba radītu jums maiņu. Pieņemot kontroli pār viņu, jūs varēja atrast citu darbību, lai viņš varētu iesaistīties, kurā viņš neiesaistīja viņu uz ielas. Galu galā tas izrādās nepietiekams, tāpēc jums ir jākontrolē arvien vairāk rakstzīmju, līdz jūs manipulējat visu četru kaimiņu rīcībā, kas ved uz avāriju.
Mūzikas video Drive Home, šī materiāla avots.
Sākotnēji šī koncepcija ir interesanta, taču tā saskaras ar seju, pateicoties tam, ka daudzi gabali nesakrīt kopā. Spēle ir vairāk balstīta uz izmēģinājumiem un kļūdām nekā jebkurš faktiskais domāšanas process, un tas kļūst destruktīvs gan stāstam, gan tās spējai būt interesantai puzzle / piedzīvojumu spēlei. Piemēram, risinājums otrajam nāves cēloņam ir maz jēgas, pamatojoties uz spēles noteikumiem, risinot pirmo nāves cēloni.
Šo izmēģinājumu un kļūdu un izveidotās loģikas trūkumu spēļu pasaulei vēl vairāk saasina ilgie slodzes laiki un tas, ka atkārtošanas segmenti liek jums pārcelt „dienas beigas”, kā arī veidu, kādā Carl un jūnijs beidzas ar crashing .
Tas veicina apjukuma vilšanās ciklu, ja dažu minūšu laikā ir nepieciešams izmēģināt atšķirīgu risinājumu tādai mīklai, kurai ne vienmēr ir loģiski noteikumi. Tam bija arī cita neparedzēta ietekme: piespiežot mani redzēt, ka Karls un jūnija crash mani neapmierināja. Kaut arī pirmo pāris reižu es biju emocionāli ieguldījis un jutos Karla vilšanās, kad viņš centās glābt savu sievu no neveiksmīgu notikumu kakofonijas, kas izraisīja viņu crash šajā liktenīgajā vakarā, apmēram desmito reizi, kad es burtiski nonācu smejoties, kad viņi rūpējās no ceļa, kas radies citā saslimušā komēdijas neveiksmē.
Aplūkojot savu neizmantoto, neizmantoto gultu, mana sirdī nokrita.
Bet man tas ignorē lielāko problēmu: ka spēlējot spēli kā 4 kaimiņi, nejūtas saistoši jūnijā. Es domāju, viņu darbības ļoti burtiski, kaut arī nejauši, izraisa viņas nāvi, lai jūs varētu redzēt korelāciju, bet viņu motivācija nekad nav saistīta ar jūnija nāvi. Jūs nekad neredzat viņu ciešanu un neredzat nozīmīgu mijiedarbību starp lielāko daļu šo rakstzīmju un jūniju, lai saprastu viņu attiecību būtību un kā viņas nāve viņus ietekmēs.
Es atstāju sev jautājumu: kā šī spēle būtiski mainīsies, ja jūs noņemtu šos 4 kaimiņus? Atbilde ir: tā nebūtu. Neskatoties uz to, ka viņi iekļuva pasākumos, viņi emocionāli un tematiski maz palīdzēja stāstu vadītajai spēlei. Šī iemesla dēļ jūnija glābšana jūtas abstrakta.
Kārlis var būt visa šī motivācija, bet viņš ir 2 soļi, kas izņemti no procesa. Un atšķirībā no 4 kaimiņiem, jūs nemaz nezināt par Kārli ārpus viņa attiecībām un turpmākās izcelsmes. Tas var būt bijis tīšs veids, kā jūs justies kā jūs dzīvojat viņam, atstājot viņam tukšu šīferi, kas ir viegli projektējama, bet man liekas tukša. Stāsts, kurā man nav jākļūst saistošam ar jūniju, un es spēlēju kā rakstzīmes, kas no viņas tiek izņemtas ar 2 atdalīšanas pakāpēm, viss jutās mazliet dobā.
Kārļa attiecības tika uzceltas agri, bet tas tiek prasīts spēlēt spēli.
Ļaujot šīm rakstzīmēm palīdzēt jūnijam, man tas būtu daudz patīkamāks. Kā jau tas bija jūtams, ka man bija jārūpējas par savu nāvi, jo viņa bija galvenā mīlestības interese un tā ir diezgan vāja.
Secinājums
Šīs spēles mākslas virziens ir pelnījis pamanīt; Es ceru, ka tas uzvarēs par šo aspektu. Bet es tiešām nevēlos, lai cilvēki sajauktu lielu mākslas virzienu ar lielu un neaizmirstamu stāstu. Kad es pirmo reizi pieņēmu šo spēli pārskatīšanai, es paskatījos dažus priekšskatījumus, un es ātri redzēju virsrakstus un aprakstus, kas prasīja, lai jūs sagatavotu sevi ar audu kasti. Diemžēl, pateicoties sliktajam stāstu stāstījumam un frustratingly atkārtojošam spēles dizainam, es tikko atstāju dusmīgu sajūtu spēles beigās; nav skumji.
Mūsu vērtējums 6 Vai spēle, kas balstīta uz Steven Wilson Drive Home, izmanto savu lielisko mākslas virzienu, lai kompensētu trūkstošo dizainu? Vai arī atkārtošanās liek justies kā jūs esat spēlējis caur pārāk daudzām pēdējām dienām? Atsauksmes par: Playstation 4 Kas ir mūsu vērtējumi