Saturs
- Attēls (vai spēle) ir vērts ... Miljoniem
- Attēls (vai spēle) ir arī Skaists
- Kickstarted radošums un tvaika dzinējspēks
- Spēles nav mirušas - viņi vienkārši mainās
Lorne Lanning, Oddworld iedzīvotāju dibinātājs un vadītājs, nesen apgalvoja, ka kapitālisms nogalina spēles. Viņš saka, ka disks, lai padarītu nākamo bloku spēli, izdara lielas naudas summas izdevējiem, bet izstrādātājiem tas ir ļoti maz, un par to ir vainojams kapitālisms.
Vai tas tiešām ir patiesi? Vai spēles cieš tāpēc, ka lielajiem budžetiem un AAA izdevējiem ir vajadzība? Un vai ciešanas sākas un beidzas ar izstrādātājiem, vai arī spēlētāji to jūtas?
Attēls (vai spēle) ir vērts ... Miljoniem
Lanning ir punkts, kad viņš runā par nepieciešamību iepriecināt ieguldītājus - tikai jūsu studijas saglabāšana melnā krāsā nekad nav pietiekama, ja jums ir publiski tirgots uzņēmums. Saskaņā ar ESRK tīmekļa vietni videospēļu nozare ir vairāku miljardu dolāru apjomā - 2009. gadā tas ir 10,5 miljardu dolāru apjomā, kas kopš tā laika ir kļuvis par astronomisku.
Ar katru lielo izlaidumu, kas var radīt miljonus, un ar spēlēm, kas izdod izdevējus un to investorus bagātīgi (kamēr izstrādātāji tikko pārtrauca), ir viegli redzēt, no kurienes varētu nākt Lanning. Tomēr visas cerības nav zaudētas; kā viņš norāda, attīstītājs var izvairīties no šī likteņa un, iespējams, veidot ilgtspējīgu uzņēmējdarbību, izvairoties no lieliem izdevējiem un izvairoties no IPO un ieguldītājiem. Viņš atzinīgi vērtē digitālo publicēšanu, padarot šo dzīvotspējīgu modeli indie izstrādātājiem, kuri citādi būtu cīnījušies, lai tas darbotos, ja viņiem būtu jāpaļaujas uz fizisku produktu faktiskajos plauktos.
Bet kā ar spēlētāju? Runājot par spēlētāju, tas nav tikai par naudu - tas ir par pieredzes kvalitāti.
Attēls (vai spēle) ir arī Skaists
Šajās dienās nav noliegts daudzu bloku titulu, kas lido pie plauktiem, pievilcība - daudz naudas tiek veltīts, lai padarītu tos par triumfiem, ko viņi kļūst. Viņi ir vizuāli satriecoši, viņiem ir fenomenālas skaņu celiņi, un daudziem pat ir fantastiski stāsti, ko radījuši talantīgi rakstnieki.
Tomēr vēl daudz vairāk ir tikai vecāku spēļu kloni, kas dzīvo pie savu priekšgājēju popularitātes un jaunā logu apstrādes.
Šo lielo, publisko uzņēmumu izstrādātāji diez vai var tikt vajāti par to - viņi tiek pakļauti spiedienam piegādāt produktu, kas pārdos, un, kad viņi kaut ko redzējuši vienu reizi, divreiz, trīs reizes - labi, tas ir iemesls tam, ka varētu tikai turpināt darbu vairākas reizes.
Tomēr, lai gan spēlētāji var iegādāties un iegādāties šos nosaukumus, viņi izlaiž oriģināla unikalitāti - viņi nesaņem mākslas darbu, ko spēlē var būt, kad tas nav mēģinājums būt kaut kas cits.
Tur nonāk indie spēles. Bez investoru spiediena indie izstrādātāji var un bieži ir piegādājuši spēles, kas bija neticami mākslas darbi un stāstu stāsti, un tā nav tendence, kas liecina par neveiksmēm. Tādu spēļu panākumi kā Octodad, Isaac saistība un nesen, Ori un Blind Forest ir parādījuši, ka indie spēles var patiešām spīdēt, ņemot vērā iespēju.
Lai iegūtu šo iespēju, viņiem ir vajadzīga nauda. Nav daudz lielajā lietu shēmā, bet skaitļi var būt biedējoši, kad indie kompānija tikko sāksies.
Tātad, kā viņi saņem naudu bez tradicionālajiem investoriem?
Bārenis atradis savu māju.
Kickstarted radošums un tvaika dzinējspēks
Ja esat iztērējis pat tikai dažas dienas internetā, iespējams, jūs zināt, ko Kickstarter ir. Jūs, iespējams, esat dzirdējuši par līdzīgām vietnēm, piemēram, Indiegogo, Fundable vai Apvienotās Karalistes Crowdfunder. Ja indie attīstītājam ir kaut kas pārsteidzošs, lai dalītos ar pasauli, tad šajās vietās tūkstošiem var atrast radiniekus un atvērtus makus.
Jēdziens „crowdfunding” ir radījis pat bezpeļņas organizācijas, kas vēlas veicināt indie spēļu attīstību - īpaši sieviešu un minoritāšu vidū.
Turklāt rīki, piemēram, tie, ko piedāvā Steam Workshop, palīdz tiem, kas ir jauni, lai radītu spēļu attīstību, dodot viņiem kājām, sniedzot viņiem vajadzīgo saturu, lai izveidotu saturu esošajām spēlēm, savukārt Steam Greenlight, visiem tās trūkumiem, palīdz indie izstrādātājiem iegūt nosaukumus priekšā cilvēki, kas tiem visvairāk interesē - spēlētāji.
Spēles nav mirušas - viņi vienkārši mainās
AAA spēles nav iet prom, neatkarīgi no tā, cik populāri ir radošākie indie nosaukumi. Bet indie izaugsme var kalpot par paraugu tam, ko šiem lielajiem izdevējiem un izstrādātājiem ir jāmaina. Tas var nozīmēt vairāk fantastisku, māksliniecisku spēļu un mazāk tērptu klonu tirgū, un tas ir kaut kas, ko mēs visi varam izmantot.