Spēles mūzikas savienojums un kols; Nākamās paaudzes - Microsoft un Sony runā par platformām un mūziku

Posted on
Autors: Charles Brown
Radīšanas Datums: 9 Februāris 2021
Atjaunināšanas Datums: 24 Decembris 2024
Anonim
Spēles mūzikas savienojums un kols; Nākamās paaudzes - Microsoft un Sony runā par platformām un mūziku - Spēles
Spēles mūzikas savienojums un kols; Nākamās paaudzes - Microsoft un Sony runā par platformām un mūziku - Spēles

Saturs

Neskatoties uz karu starp XBox One un PlayStation 4 uzsildīšanu, atklāšanas starptautiskā videospēļu mūzikas simpozijs Spēles mūzikas savienojums kopā ar Microsoft un Sony pārstāvjiem uz skatuves tika runāts par platformas lomu spēļu mūzikas uzturēšanā. Audio direktori (AD) Paul Lipson (Microsoft Studios) un Alastair Lindsay (Sony Computer Entertainment Europe) turpināja runāt par savu lomu kā iepriekšējās sesijas AD, bet arī par to, kādus pienākumus viņi strādā divos uzņēmumos, kas īpaši veic spēļu tehnoloģiju.


Šī tehnoloģija, kas attīstās, dod viņiem iespēju izteikties muzikāli, jo stāstījums spēlēs jau to dara.

Standarta novērtēšana

Tā kā Sony un Microsoft ir videospēļu tehnoloģiju attīstības priekšgalā, tas nozīmē, ka pastāv kvalitātes standarts, kas jāsaglabā. Gan Lipsons, gan Lindsay ir šādu standartu sargi attiecībā uz videospēļu mūziku, strādājot tieši ar tituliem, kas tiek izlaisti tikai ar savu platformu.

Spēja veidot savu augstākās klases mūziku ir būtiska to lomu pamatā. Patiešām, gan Lipsons, gan Lindsay joprojām strādā kā komponisti abām studijām, jo ​​Lipson it īpaši nesen ir izjaucis vislielāko oriģinālo mūzikas ierakstu video spēlē, veidojot un ierakstot 400 minūšu unikālu oriģinālu mūziku gaidāmajam Kinect titulam, Disnejlendas piedzīvojumi.

Vidējie astoņi vidējie vīrieši

Būdams aktīvs komponists, kā arī AD, viņiem ir nepieciešama empātija, darbojoties kā vidus vīriešiem starp attīstītā direktora direktoriem un iznomātiem komponistiem. Tiešas pieredzes iegūšana videospēlēm pašiem nozīmē, ka viņi zina, kādi jautājumi ir sagaidāmi un kā tos risināt. Piemēram, Lindsay strādā ar Moonbot Studios un džeza komponistu Jim Fowler, Wonderbook pasaku noir titulā Diggs Nightcrawler.


Bet Lipson un Lindsay arī strādā tieši uz virsrakstiem, kas iznāk uz viņu attiecīgajām platformām, un arī strādā ar spēlēm, kas vēlāk tiek izstrādātas, lai nodrošinātu to kvalitāti. Lipsons viegli atzīst, ka šādos gadījumos, ja mūzikas kvalitāte nav tukša, viņš nosūtīs visu spēli atkārtoti.

Audio direktors Alastair Lindsay un komponists Jim Fowler par mūziku Diggs Nightcrawler.

Lai gan tas var šķist skarbs un pasaule, kas nav indiešu spēļu pieaugošā ietekme, Lindsay atbalsta šādu pieeju. tāpēc, ka viņi ir liels zīmols. Viņš uzskata, ka tāpēc, ka viņu jau stumšanas tehnoloģija, nav iemesla, kāpēc arī nevajadzētu virzīt mūzikas kvalitāti, padarot šādas darbības neveiksmīgas, bet nepieciešamas.

Tādēļ abas uzsver, cik svarīgi ir cieši sadarboties ar tituliem jau no paša sākuma, lai izvairītos no šādas rīcības.

Rezultāts visiem TV sezoniem

Tā kā bažas par lielo kino komponistu ievešanu jau agrāk bija izvirzījušas komponisti, priekšsēdētājs John Broomhall izmantoja iespējas novērtēt šo abu AD viedokli par šo jautājumu un vai tas ļautu tam notikt.


Tā kā videospēļu gareniskais stāstījums nav atšķirīgs no TV sērijas, tas var būt vide, ko spēles var drīz izskatīt, lai iedvesmotu mūziku.

Lindsay nav pilnīgi pretrunā idejai, bet tikai gribētu strādāt ar Danny Elfman vai Hans Zimmer patīk, ja tas faktiski pievienotu vērtību spēlei. Pretējā gadījumā viņš cīnās pret lielu vārdu iesaistīšanu tikai tā labad.

No otras puses, gan Lindsay, gan Lipsons ir vienisprātis, ka darbs ar televīzijas komponistiem, ko tie jau dara dažos gadījumos, varētu būt ceļš uz priekšu. Tas ir tāpēc, ka viņi jau ir lietpratīgi izteikt to pašu tēmu vai mūzikas stilu dažādos veidos ilgā laika posmā, t.i., sezonas garumā vai visas demonstrācijas garumā. Tā kā videospēļu gareniskais stāstījums nav atšķirīgs no TV sērijas, tas var būt vide, ko spēles var drīz izskatīt, lai iedvesmotu mūziku.